முதன்மை உள்ளடக்கத்திற்குச் செல்

மூக்குத்தி அம்மன்



கல்ட் அமைப்பு ஒன்று குறித்த படம், எங்கு பார்த்தாலும் வேளிமலை தெரிகிற பச்சைபசேலான எங்களூர் நாகர்கோயிலில் எடுக்கப்பட்டது ஆகிய காரணங்களுக்காக சுமாராகவேனும் இருக்கும் என நான் வெகுவாக எதிர்பார்த்த படம் “மூக்குத்தி அம்மன்”. அதனால் தீபாவளியன்று முதல் வேலையாக அதைப் பார்க்க உட்கார்ந்தேன். ஏங்கல்ஸ் ராமசாமி எனும் ஆர்.ஜெ பாலாஜி முன் மூக்குத்தி அம்மன் தோன்றுகிற அந்த காட்சி வந்ததும் இந்த படம் நிச்சயம் படுத்து விடும் எனப் புரிந்து போனது. ஏனென்றால் படம் அங்கிருந்து அல்லவா ஆரம்பித்திருக்க வேண்டும்?

 ஒரு படத்தை அதன் முதல் 8 நிமிடங்களுக்குள் ஆரம்பித்து விட வேண்டும் என்பார்கள். ஆனால் தமிழ் சினிமாவின் ஒரு சாபக்கேடு முதல் முப்பது நிமிடங்களை பாத்திர அறிமுகங்களுக்கே செலவழிக்கிறார்கள். இண்டெர்வல் பிளாக்கின் போது பிரதான பாத்திரம் அல்லது நாயகன் எதிர்கொள்ளும் ஒரு எதிர்பாராத தடையை காட்ட வேண்டும். ஆனால் நம்மவர்கள் அப்போதுதான் நாயகனின் இலக்கையே காட்டுவார்கள். கதையில் ஒருவரது விழைவே இயக்குவிசையாக இருக்க வேண்டும். இதில் அப்படி ஒன்றே இருப்பதாகத் தெரியவில்லை. நாயகன் பல சமயங்களில் அம்மனுக்கு டம்மியாக இருக்கிறான். அம்மனின் விழைவை பற்றியதே கதையெனில் அம்மனுக்கு சகல சக்தியும் உள்ளது. அவருக்கு தடைகள், சிக்கல்கள் இருக்க முடியாது. ஆக கதையே இருக்க முடியாது. இந்த கதையை எழுதியவர் “மை டியர் குட்டிச்சாத்தானையாவது” ஒரு மாடலாக வைத்திருக்கலாம். அதாவது சின்னச் சின்ன வித்தைகள் செய்வது தவிர வேறெந்த ஆற்றலும் இல்லாத ஒரு எளிய சிறுதெய்வம். அந்த தெய்வத்தின் களங்கமின்மை, அதன் சவால்கள் என கொண்டு போயிருந்தால் அம்மன் மீது ஒரு இரக்கம் பார்வையாளர்களுக்கு ஏற்பட்டு நம்பகத்தன்மையும் அதிகமாகும்.

 அல்லது “கடவுளும் கந்தசாமிப்பிள்ளையும்” கதையை இதன் இயக்குநர் படித்திருக்கலாம். அதில் சிவபெருமான் சாமான்யராக வரும் போது நிகழும் பகடியே சுவாரஸ்யம். அதைப் போல அம்மனை மக்களோடு மக்களாக உலவ விட்டிருக்கலாம், நயனுக்கு நவீன உடைகளை அளித்து கதையை வண்ணமயமாக்கி இருக்கலாம். “இப்ப என்னாங்கிற?” போன்ற தொனியை அம்மனாக அவர் பேசும் செந்தமிழுடன் முரணாக்கினாலே நகைச்சுவை இருக்கும். ஆனால் இந்த அம்மன் ஏதோ மாலில் இறுக்கமான ஜீன்ஸுடன் உட்கார்ந்து பானிபூரி தின்கிற இளம்பெண்ணைப் போல படம் முழுக்க எனக்கென்ன எனத் தோன்றுகிறார். அவ்வப்போது முகம் சிவக்கிற கொடுமை வேறு.


அல்லது பழைய பாணி அம்மன் படங்களை நினைவுபடுத்தும் விதமாக எடுக்க வேண்டுமென்றால், ஒரு பக்தி சொரூபமாக, சரியான நேரத்தில் இறுதியில் மட்டும் காட்சி கொடுக்கிறவராக அம்மனைப் படைத்திருக்கலாம். ஆனால் இப்படத்தில் இரண்டுங்கெட்டானாக இருக்கிறது.


சிறுதெய்வமொன்று பெருதெய்வ வியாபாரியான ஒரு கல்ட் சாமியாரை எதிர்க்கக் கிளம்புகிறது என்பது ஒரு சுவாரஸ்யமான ஒற்றை வரி. ஆனால் அதை கதையாக்குவதில் கோட்டை விட்டிருக்கிறார்கள். ஒரு கட்டத்தில் ரொம்ப குழந்தைத்தனமாக அபத்தமாக முடிந்து விட்டது. 


நயன்தாரா என்னதான் கஜகஜ என ஒரு அம்மன் கெட்டப்பில் வந்தாலும் “என்னை ஏதாவது பண்ணேன்” என்கிற மாதிரி ஒரு மஜாவான உடல்மொழியைக் காட்டுகிறார். இது உறுத்தலாக இருக்கிறது. 


மற்றொரு பிரச்சனை: ஒரு கல்ட் அமைப்பு தீயது, நில ஆக்கிரமிப்பை செய்கிறது, அதனால் அதை எதிர்க்க வேண்டும் என்பது கதையாகாது. அந்த ஆக்கிரமிப்பினால் நேரடியாக பாதிக்கப்படும் ஒருவன் அதை மீட்க செய்வதே கதையாக இருக்கும். அவசர உப்புமா போல அவசர கதையொன்றை தயாரித்து நயனின் தோற்றம் மற்றும் பாலாஜியின் நகைச்சுவையை வைத்து சமாளிக்க முயன்றிருக்கிறார்கள்.


இந்த படத்தில் எனக்குப் பிடித்தது இதன் அரசியல் மட்டும் தான். வெறுமனே சண்டை, காதல், நடுநடுவே தலித் / இடதுசாரி அரசியல், பெண்ணியம் தூவி மசாலா படங்கள் வரும் சூழலில், நித்தி எனும் ஒரு மகத்தான சப்ஜெக்ட் பிறந்து ஒரு சூறாவளியாக சுற்றின தமிழ் மண்ணில் ஏன் அதைப் பற்றியெல்லாம் ஒரு படம் கூட இன்னும் வரவில்லை? வீடு, குடும்பம், பங்காளி சண்டை, பெண்ணுடல் போன்றவற்றைத் தாண்டி இங்கே பேச நூறு நூறு கதைகள் இருக்கின்றன என்பதை “மூக்குத்தி அம்மன்” காட்டுகிறது. என்ன இதை ஒழுங்காக எடுத்திருந்தால் இன்னும் சில நல்ல பகடிகள் வந்திருக்கும். “மூடர் கூடம்” எடுத்தாரே நவீன் அல்லது “சூப்பர் டீலக்ஸ்” தியாகராஜன் குமாரராஜா கையில் எடுத்திருக்க வேண்டிய ஒற்றைவரி இது.


இப்படத்தில் எனக்குப் பிடித்த ஒரு காட்சி: நாயகன் தன் தங்கையை பள்ளிக்கு கொண்டு போய் விட்டுவிட்டு அங்கு எதிர்படும் சிஸ்டரிடம் தன் தங்கை இப்போதெல்லாம் சாப்பிடுமுன் பிரேயர் பண்ணுகிறாள், ரகசியமாய் சிலுவை வரைகிறாள், “நாங்க ஆர்த்தொடெக்ஸ் ஹிந்தூஸ் சிஸ்டர்” என்று புகார் சொல்லுவான். அதற்கு சிஸ்டர் நாங்கள் யாரையும் மதமாற்றுவதில்லை என்று விட்டு, அப்பெண் குழந்தையை ஒரு கிறித்துவப் பெயரால் குறிப்பிடுவார். (நகைமுரணைப் பாருங்கள்.) அப்பெயரால் பின்னர் அவன் அவளை அழைக்க அவள் திரும்பிப் பார்ப்பாள். இதை ஏன் பிடித்திருக்கிறேன் என்றால் எங்களூரில் மிஷினரி பள்ளிகளில் படிக்கும் இந்துப் பிள்ளைகளில் சிலருக்கு கிறித்துவம் மீது ஒரு பிடிப்பு வந்து விடும். இது நேரடியான மதமாற்றம் அல்ல. அந்த சூழலில் இருக்கிற மாணவர்களுக்கு அதுவும் குறிப்பாக பெண் குழந்தைகளுக்கு பதின் பருவத்தில் தேவாலய இசை, சடங்குகள், விவிலியம் மீது பற்று ஏற்படும். சிலர் ரகசியமாய் வீட்டில் விவிலியத்தை வைத்து படிக்கவும், ஞாயிற்றுக்கிழமை தேவாலயத்துக்கு போகவும் செய்வார்கள். எனக்குத் தெரிந்த யாருக்கும் அப்படியான பற்று மதமாற்றம் வரை சென்றதில்லை (ஆனால் காதலுக்காக கிறித்துவத்துக்கு மாறுவது என் உறவுகள் இடையிலேயே நடந்ததுண்டு.) எனக்குத் தெரிந்து இதுவும் தமிழ் சினிமாவில் பேசப்படாத ஒரு சங்கதி. ஏனென்றால், நாம் ஒன்று படங்களில் சிறுபான்மையினரே இல்லாமல் உலகமே இந்துக்களால் ஆனது என்கிற மாதிரி சித்தரிப்போம், இல்லாவிட்டால் கிறித்துவர், இஸ்லாமியர் குற்றங்குறையற்ற தூய ஆத்துமாக்கள், ஆத்ம சோதரர்கள் என ஒரு பில்ட் அப் கொடுப்போம். ஆனால் மதங்களிடையே உள்ள இந்த சின்னச்சின்ன பதற்றங்களை நகைச்சுவையுடன் தொட்டுக்காட்டுவது முக்கியம். கொஞ்சம் வலிந்து பேசினால் அது மதக்காழ்ப்பாகி விடும். இந்த படத்தில் அதை சரியாக கையாண்டிருக்கிறார்கள். 

கருத்துகள்

இந்த வலைப்பதிவில் உள்ள பிரபலமான இடுகைகள்

நினைவில் இருந்து அழிக்கப்பட்ட நாட்களின் தடங்கள்

2010 டிசம்பர் 24-26 வரை சென்னை நவீன மாநகரத்தில் எனக்கு நடந்தவை ஒரு பழங்குடி கிராமத்தில் ஒரு படிப்பறிவற்ற நபருக்கு கூட நடக்க முடியாதவை. எனது விருப்பத்தையும் மீறி எனக்கு தகுந்த சிகிச்சை மறுக்கப்பட்டது; மரணத்தின் விளிம்பு வரை கொண்டு செல்லப்ப்பட்டேன். இரண்டாம் கோமா நிலைக்கு சென்றேன்.

Counterarts இதழில் வெளிவந்துள்ள என் கட்டுரை

"There has always been a permanent child within Kafka. Society functions as an extension of the office and the family, constantly monitoring and evaluating people and subjecting them to the examination of its rules. In other words, even when Kafka leaves home to go to work, and even afterwards, he remains within the family. Within the family, he is always a son or a brother. The family preserves itself through continuous self-surveillance and mutual surveillance. The same thing happens outside it." https://medium.com/counterarts/kafkas-diaries-735b74cd0c44

இன்று அவளது ஐம்பதாவது திருமண நாளாக இருக்க வேண்டும் (ஆன் கார்ஸன் கவிதைகள் 3)

  ரொமானிய சுவரை நோக்கி உரையாற்றுகிறது குளிர் - ஆன் கார்ஸன் - தமிழில் ஆர். அபிலாஷ் ஒளி மட்டற்று ( சிறைப்படுத்தப்பட்டது ) மேலும் , நிழல்கள் விழக் காத்திருக்கின்றன தலைமறைப்புகளைப் போல . மூளை தட்டுகிறது இருமுறைகள் உப்புக்காக .   WOULD BE HER 50TH WEDDING ANNIVERSARY TODAY Cold orates upon a Roman wall. Light is extreme (caught) and shadows wait like hoods to drop. Brain taps twice for salt. Was it Ovid who said, There is so much wind here stones go blank. (Excerpt From Decreation, Anne Carson) வாசகக் குறிப்பு : இதுவும் ஒரு கீறல் ஓவியம் போன்ற கவிதைதான் . விளக்கக் குறிப்புகளோ விவரணைகளோ இல்லை . கதையாடல் கவிதையென்றாலும் யார் , என்ன , எப்படி , ஏன் ஆகிய தகவல்களை நாமே அனுமானிக்க வேண்டும் . இப்போது ஒவ்வொரு சொல்லும் ஒரு உருவகமாகிறது ( ஏனெனில் தலைப்பில் உள்ள திருமண பந்தம் குறித்த விபரம் இதைக் குறியீடாக்காமல் தடுக்கிறது ). ஐம்பதாவது திருமண நாளெனில் அவருக்கு வயது 70 இருக்குமா ? அவர் ரொமானிய வரலாற்றுச் சின்னங்களைக் காண வந்...